
Depth / Shun Yazawa
2026.04.24 Fri - 05.16 Sat
13:00 - 20:00
Closed on Sundays and Mondays
Opening Reception:2026.04.24 Fri
17:00 -
2026年4月24日より、LAID BUGにて、矢沢駿によるソロエキシビジョンを開催いたします。
矢沢駿は、東京を拠点に活動する3Dアーティストです。都内の高校を卒業後、南オーストラリア州アデレードにある専門学校でデジタルメディアを専攻。平面のグラフィックやウェブデザインを中心に学んでいましたが、COVIDの流行下でBlenderと出会ったことを契機に、3DCGを自身の表現の核として発展させてきました。
先行きの見えない不安と、個人の意思では抗えない制約に満ちていたパンデミックの渦中において、仮想空間は矢沢にとって唯一あらゆる要素を自ら決定できる場所となりました。光、質量、質感、時間、視点を設計し、世界のルールそのものを構築すること。それは単なる制作行為にとどまらず、外的な不自由さに抗うためのひとつの実践でもありました。
近年は、仮想空間で構築したイメージを、3Dプリンターを用いて物理的に出力する試みにも取り組んでいます。矢沢は、出力された造形をひとつの完成形として固定するのではなく、縫合や接続など、意図的な介入を通して再構成していきます。そうして生まれる作品は、コントロールされた設計物であると同時に、物質として立ち上がる過程のなかで生まれる揺らぎと、そこに加えられる身体的な介入を宿した存在でもあります。
無限に操作可能なデジタルイメージと、有限で不確実な物質世界。矢沢は、その相反する要素が拮抗しながら同時に存在する状態に美意識を見出しています。制御と逸脱のあいだに立ち上がる美しさを追求することで、現代における視覚表現の身体性やリアリティをあらためて問い直そうとしているのです。
自身初のソロエキシビジョンとなる本展では、映像作品とリソグラフプリント、立体作品を発表します。ぜひご高覧ください。
ENGLISH
From April 24, 2026, LAID BUG will host a solo exhibition by Shun Yazawa.
Shun Yazawa is a 3D artist based in Tokyo. After graduating from high school in Tokyo, he majored in digital media at a vocational school in Adelaide, South Australia. He primarily studied 2D graphics and web design, but encountering Blender during the COVID-19 pandemic became the catalyst for developing 3DCG as the core of his expression.
In the midst of the pandemic—a time filled with uncertain anxiety and constraints beyond individual control—virtual space became the only place where Yazawa could determine every element for himself. Designing light, mass, texture, time, and perspective meant constructing the very rules of the world. This was not merely an act of creation, but a practice of resisting external limitations.
In recent years, he has also been experimenting with physically outputting images constructed in virtual space using a 3D printer. Rather than fixing the outputted forms as a single completed state, Yazawa reconstructs them through intentional interventions such as suturing and connecting.The resulting works are simultaneously controlled designs and entities that harbor the fluctuations that arise during the process of materialization, along with the physical interventions added to them.
The infinitely manipulable digital image and the finite, uncertain material world. Yazawa finds an aesthetic in the state where these conflicting elements coexist in tension. By pursuing the beauty that emerges between control and deviation, he attempts to re-examine the physicality and reality of visual expression in the contemporary era.
In this, his first-ever solo exhibition, he will present video works, risograph prints, and three-dimensional works. We cordially invite you to come and view the exhibition.
한국어
2026년 4월 24일부터 LAID BUG에서 야자와 슌의 개인전을 개최합니다.
야자와 슌은 도쿄를 거점으로 활동하는 3D 아티스트입니다. 도쿄 도내의 고등학교를 졸업한 후, 사우스오스트레일리아주 애들레이드에 위치한 전문학교에서 디지털 미디어를 전공했습니다. 평면 그래픽과 웹 디자인을 중심으로 수학했으나, 코로나19 팬데믹 상황 속에서 블렌더(Blender)를 접하게 된 것을 계기로 3DCG를 자신의 표현의 핵심으로 발전시켜 왔습니다.
앞을 내다볼 수 없는 불안과 개인의 의지로는 저항할 수 없는 제약으로 가득했던 팬데믹의 소용돌이 속에서, 가상 공간은 야자와에게 유일하게 모든 요소를 스스로 결정할 수 있는 장소가 되었습니다. 빛, 질량, 질감, 시간, 시점을 설계하고, 세계의 규칙 그 자체를 구축하는 것. 이는 단순한 제작 행위에 그치지 않고, 외부의 부자유함에 저항하기 위한 하나의 실천이기도 했습니다.
최근에는 가상 공간에서 구축한 이미지를 3D 프린터로 물리적으로 구현하는 시도도 하고 있습니다. 야자와는 출력된 조형을 하나의 완성형으로 고정하는 것이 아니라, 봉합이나 연결 등 의도적인 개입을 통해 재구성해 나갑니다. 그렇게 탄생한 작품은 통제된 설계물인 동시에, 물질로서 형태를 갖추어가는 과정에서 생겨나는 흔들림과 그곳에 더해지는 신체적인 개입을 품은 존재이기도 합니다.
무한히 조작 가능한 디지털 이미지와 유한하고 불확실한 물질 세계. 야자와는 그 상반되는 요소들이 팽팽하게 맞서며 동시에 존재하는 상태에서 미의식을 발견합니다. 통제와 일탈 사이에서 피어나는 아름다움을 추구함으로써, 현대 시각 표현의 신체성과 리얼리티를 다시 한번 되묻고자 하는 것입니다.
그의 첫 개인전이 되는 이번 전시에서는 영상 작품과 리소그래프 프린트, 그리고 입체 작품을 선보입니다. 부디 오셔서 관람해 주시기 바랍니다.




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